Pääohjelmisto 2024

Pääohjelmisto 2024

FI

EN

Taiteellisen johtajan saatesanat vuoden ohjelmistosta!

The Artistic Director’s thoughts on the year’s programme!

Haluaisin kertoa sinulle tilanteesta, kun saavut uuteen paikkaan tekemään jotain. Katsot ympärillesi ensimmäistä kertaa ja katseesi kiinnittyy johonkin. Voiko olla, että näkemäsi asia oli siellä? Muistat, että ollessasi täällä aiemmin, olit nopeasti katsellut ympärillesi. Ääni omassa päässäsi oli käskenyt siirtymään eteenpäin. Haluaisin puhua paikasta, jota kutsutaan julkiseksi. Ihmisistä, jotka kulkevat ohi eivätkä pysähdy. Halusin puhua ihmisistä, joka pysähtyvät ja päättävät jäädä. Onko jokin jo muuttunut? Ihmiset konttaavat nelinkontin kaduilla. Puistossa on nyt sohva. Onko se todella ensimmäistä kertaa siellä vai onko se ollut siellä koko ajan? Mahdollisuus tehdä jotakin, sanoa jotakin, kontata jonkin puolesta, haaveilla jostakin, mahdollisuus istua vastakkain sohvalla ja keskustella. Nähdä toisensa ensimmäistä kertaa ja jutella niin kuin ihmiset juttelevat toisilleen, mutta jokin on muuttunut. Häpeä, jota tunnet näyttäessäsi itsestäsi jotain julkisesti, on poistunut. Puhutte, uneksitte, konttaatte ja jaatte häpeän, koska häpeä ei ole enää tunne. Se ei ole se pelottava tunne, joka hiipii ihon alle. Häpeä on nyt vain ääniä ilmassa, se on valoa, joka kulkee aaltoina ja hiukkasina, mölyinä, kuiskauksina, pieninä ääninä ja monumentaalisina musiikillisina ääniaaltoina. Tunne tulee sinuun ensimmäistä kertaa. Se on jaettu ja julkinen. Voisiko olla, että se onkin ollut siellä kaiken aikaa?

Listen, I wanted to talk to you about something: the situation that comes up when a person comes to a place to do something. The person looks at the place for the first time. Their eyes fixate on something. Could it be that this was already there? They remember when they were there before, their eyes had quickly scanned the place. A voice in their head told them to move on. I wanted to talk about that place called public, that is people, people who pass by and do not stay. I wanted to talk about the person who comes there and decides to stay. Has something already changed? People are crawling on all fours on the streets. A sofa is in the park now. Is it really the first time that it’s there, or has it been there all along? The possibility to do something, to say something, to crawl for something, to dream of something, the possibility to sit across one another and converse. To see one another for the first time and talk, just talk the way people talk to each other, but something has changed. The shame that you feel when you are showing something of yourself in public has been lifted. You are talking, dreaming, crawling, sharing the shame because shame is no longer a feeling, it’s not that scary emotion that creeps under your skin, shame is now just sounds in the air, it’s light and it travels in waves and in particles, roars and whispers and small sounds and monumental musical arrangements. A feeling comes to you for the first time. It’s shared and it’s public. Could it be that this has been there all along?

Vuonna 2024 TTK:n pääohjelmiston esitykset valtaavat julkista tilaa. Pilvi Porkolan ja Salla Salinin Sohva – Keskusteluja utopioista sekä Louna-Tuuli Luukan ja Jari Luukan Varjo-Riitan Häpeänsovitusseremonia kohtaavat yleisöään julkisissa tiloissa. Puistoissa, toreilla, kirjastoissa, pubeissa ja konserttipaikoissa voi kokea esityksellisen keskustelun yhteiskunnallisesta muutoksesta ja utopistisista maailmoista sekä performanssikonsertin, jossa häpeä muuntuu avantgardistiseksi musiikiksi ja vinksahtaneen humoristiseksi spoken wordiksi. 

In 2024, RRC goes public. Sofa – Conversations on Utopias, by Pilvi Porkola and Salla Salin, and Varjo-Riitta’s Ceremony of Shame Arrangements, by Louna-Tuuli Luukka and Jari Luukka, go out and meet their audiences in public spaces. Parks, squares, libraries, pubs, and concert venues host a performance discussion on social change and utopian worlds, and a performance concert that transforms shame into avant-garde music and wryly humorous spoken word.

Siinä maailman osasessa, joka on tämä kaupunki, voi tunnistaa jotain muutakin, kuin kaupungin itsensä: muistoja, läsnäolon, mahdollisia tulevaisuuksia. Juhlistaakseen kevättä, queer-ihastuksia ja kaikkea siihen liittyvää Eevi Tolvasen & Minna Lundin Crush[ing] kutsuu kaikenikäiset queer- ja transihmiset neljän tunnin mittaiseen sukupolvien välisiin tanssiaisiin. Minna Lundin Katveisto vie meidät kävelylle Kontulaan ja esittelee kaupunkitilaa arjen muistoista käsin. Tänä vuonna Samuli Laineen järjestämä Kontallaan häiritsee tavanomaista liikkumistamme kaupungissa vapaaehtoisena poliittisen aktivismin ilmaisuna.

Olga Spyropoulou

In the bit of the world that is this city, one recognizes something more than city: memories, presence, possible futures. To celebrate the spring, queer crushes and everything that goes with it, Crush[ing] by Eevi Tolvanen & Minna Lund, invites queer and trans people of all ages to a four-hour intergenerational prom. Katveisto by Minna Lund takes us on a walk in Kontula and introduces the urban space as a memorial to everyday life. Crawling, organised this year by Samuli Laine, disrupts our usual movement in the city in a voluntary expression of political activism.

Olga Spyropoulou

Kontallaan 2024: Ilmoittautuminen auki! Registration open!

Kuva: Iiro Rautiainen

Kontallaan on poliittinen katuperformanssi, jossa kuljetaan nelinkontin Helsingin keskustassa sellaisten ihmisten ja elämänmuotojen puolesta, joiden edestä olemme valmiit laskeutumaan polvillemme. Se on vapaaehtoinen mielenilmaisu, poliittinen performanssi, johon saa osallistua.


Kontallaan (Crawling) is a political street performance in the centre of Helsinki. We will be crawling on all fours on behalf of humans and more-then-humans for whom we are willing to kneel. It is a voluntary expression of political activism, a performance in which participation is welcomed.

Kontallaan on syntynyt vuonna 2007 Todellisuuden tutkimuskeskuksen spektaakkeli-työryhmän toimesta. Jälleen kerran on aika kontata heidän puolesta, joiden ääni ei kuulu yhteiskunnassamme.


It was originally created in 2007 by the Spectacle Working Group of the Reality Research Center. Once again, it is time to crawl on behalf of those whose voices are not heard in our society.

Toinen konttaus järjestetään 12.4.2024 Palestiinan puolesta. Lähtö tapahtuu Pikkuparlamentin edestä ja konttaus suuntaa Israelin suurlähetystön eteen.


The second crawling will take place on April 12th on behalf of Palestine. Starting from Little Parliament, crawling will head to the Israeli Embassy.

Aika: Perjantai 12.4.2024

Klo 13 alkaen

Paikka: Lähtö Pikkuparlamentin edestä, Arkadiankatu 3. Konttaus suuntaa Israelin suurlähetystön eteen, Yrjönkatu 36 A.

Ilmoittaudu tästä!

Vuoden 2024 konttaamiset organisoi
Samuli Laine

Time: Friday April 12th

From 1 PM onwards

Location: Starting from Little Parliament, Arkadiankatu 3. Crawling will head to the Israeli Embassy, Yrjönkatu 36 A.

Sign up here!

The 2024 crawling events will be organised by
Samuli Laine

Tiedot tulevista konttauksista julkaistaan Todellisuuden Tutkimuskeskuksen kotisivuilla sekä some-tileillä myöhemmin. Konttauksia järjestetään kevätkaudella kolmesti.


Information about the upcoming performances will be published on the Reality Research Centre’s website and on our social media accounts at a later date. There will be three crawlings for the spring season.

Alkuperäisen konseptin kehittäjät:
Jussi Johnsson, Lauri Kontula, Maria Nuutinen, Janne Pellinen, Pilvi Porkola, Janne Saarakkala, Tuomas Tulikorpi, Tuire Tuomisto, Jonna Wikström


Developers of the original concept: Jussi Johnsson, Lauri Kontula, Maria Nuutinen, Janne Pellinen, Pilvi Porkola, Janne Saarakkala, Tuomas Tulikorpi, Tuire Tuomisto, Jonna Wikström

Tarkemmat osallistumisohjeet löytyvät alhaalta ladattavasta tiedostosta.


Detailed instructions for participation can be found in the download below.

Alkuperäisen kuvan käsittely:  Samuli Laine

Editing of the original picture: Samuli Laine

Unipiiri – syvyyspsykologinen uniryhmä

Todellisuuden tutkimuskeskuksen järjestää unien kanssa työskentelyn – ja huvittelun – kurssin. Sen vetävät Katariina Numminen ja Anna Leppo. Piiri koostuu neljästä kokoontumisesta, joka kerralla keskustellaan unista sekä tehdään erilaisia harjoituksia yksin ja ryhmässä, unien äärellä.

Reality Research Center organizes a course on working and recreating with dreams. The course will be facilitated by Katariina Numminen and Anna Leppo. The course consists of four sessions where participants will discuss dreams and engage in various individual and group exercises related to dreams. 

Aika: Tiistai 5.3.2024 – 26.3.2024

Klo 17:30-19:30

Paikka: Suvilahti, Kaasutehtaankatu 1/33, Puhdistamo, Eskuksen, SALI 3

Kevätkauden hinta: 100€

Kieli: suomi ja englanti

Lisätiedot: katja@todellisuus.fi 

SAAVUTETTAVUUSTIEDOT TÄÄLLÄ

Henkilökohtaiset avustajat pääsevät toimintaan mukaan ilmaiseksi.  Kerro avustajan osallistumisesta ilmoittautumisen yhteydessä.

Kurssille on tarjolla kaksi vapaapaikkaa. Emme tarvitse perusteluita paikan hakemiselle, ilmaise sähköpostilla (katja@todellisuus.fi) kiinnostuksesi paikkaa kohtaan. Arvomme paikat ennen ryhmien alkua.

Kurssille ilmoittaudutaan maksamalla kurssimaksu kaupassamme. 

Time: Tuesdays 5.3.2024 – 26.3.2024

5.30 – 7.30 PM

Location: Suvilahti, Kaasutehtaankatu 1/33, Puhdistamo, Eskuksen, SALI 3

Spring fee: 100€

Language: Finnish and English

More info: katja@todellisuus.fi 

ACCESSIBILITY INFO HERE

Personal assistants can join the group for free. Tell us about the assistant’s participation when registering.

There are two free spots available for the course. We do not need reasons for applying for these spots, express your interest by e-mail (katja@todellisuus.fi). We will draw the spots before the groups start.

To enroll in the course, payment of the course fee is required in our store. 

Lähestymistapa uniin rakentuu analyyttisen eli jungilaisen psykologian näkökulmista sekä muista menetelmistä, kuten Social Dreaming Matrix ja erilaiset keholliset harjoitukset. Teemme myös kirjoittamis- ynnä muita tehtäviä, joissa käytämme unia luovan työskentelyn lähtökohtana. 


The approach to dreams is based on Jungian psychology, as well as other methods such as the Social Dreaming Matrix and different somatic exercises. We will also engage in writing and other tasks using dreams as a starting point for creative work. 

Oli kyseessä taiteellinen ammatillinen työ, tai laajemmin elämän kysymykset, unet voivat kannatella, antaa materiaalia ja muhevoittaa prosesseja. Kurssilla syvennytään kunkin omaan prosessiin, mutta annetaan tilaa myös sille, miten unet elävät ja resonoivat ryhmässä. Kurssi sisältää lyhyitä luentoja eri näkökulmista uniin. 


Whether it’s related to artistic work, or broader life questions, dreams can enrich processes and give support. The course will delve into each participant’s individual process while also allowing space for the dreams come alive and resonate within the group. The course also includes brief lectures from different perspectives on dreams. 

Mukaan voi hyvin tulla, olipa sitten harrastanut unia pitkään, tai vaikka ei pitäisi itseään unennäkijänä vielä ollenkaan. Soveltuu taiteentekijöille ja kaikille muille. 


Everyone is welcome to join, whether they have been practicing with dreams for a long time or even if they don’t consider themselves dreamers at all. It is suitable for artists and anyone else interested. 

Osallistujat saavat viikkoa ennen työpajan alkua kurssikirjeen. 


Participants will receive a course letter via email one week before the workshop begins. Maximum of 13 participants. 

Anna Leppo opiskelee analyyttistä psykologiaa Kööpenhaminan C.G. Jung instituutissa. Häntä kiinnostaa muun muassa se, miten unet ja muu tiedostamattomasta kumpuava materiaali voivat johdattaa kohti syvempää itsetuntemusta. Anna on opiskellut myös fokusointia eli menetelmää, jossa asetutaan elävöittävään dialogiin oman kehon ja niin sanotun somaattisen tiedostamattoman kanssa. Anna on taustaltaan sosiologi, hän tutkii muun muassa sairastamiseen, haavoittuvuuteen ja hoivaan liittyviä ilmiötä, sekä opettaa yhteiskuntatieteitä. 

Katariina Numminen on dramaturgi, esityksentekijä, näytelmäkirjailija & dramaturgian ja kirjoittamisen opettaja sekä taiteellinen tutkija. Viime aikoina hän on ollut kiinnostunut mm. unista, ruumiillisuudesta, suremisesta, eleistä. Myös Katariina opiskelee C. G. Jung instituutissa kolmatta vuotta analyyttista psykologiaa. Hän on myös opiskellut erilaisia kehollisia menetelmiä, ja opiskelee C. G. Jung instituutissa kolmatta vuotta analyyttista psykologiaa. Katariina on yksi Todellisuuden tutkimuskeskuksen perustajäseniä.

Anna Leppo is studying to become a Jungian psychoanalyst at the J.G. Jung Institute in Copenhagen. She is interested in how dreams and other material arising from the unconscious can guide towards deeper self-awareness. Anna has also studied focusing, a method that involves engaging in a lively dialogue with one’s body and the so-called somatic unconscious. With a background in sociology, Anna’s research focuses on phenomena related to illness, vulnerability, and care, and she teaches social sciences as well.  

Katariina Numminen is a performance maker, dramaturg, playwright. She also has long pedagogical practice in the areas of dramaturgy and writing. Recently, she has been interested in topics such as grief, embodiment, dreams, gestures. Katariina is currently in her third year of studying analytical psychology at the C. G. Jung Institute. She has also studied various somatic methods. Katariina is one of the founding members of the Center for Reality Research.


Kuva: Kolin matkailuhotelli, terassi 1967

B Möller / Museovirasto

Picture: Koli Resot, terrace 1967

B Möller / Finnish National Board of Antiquities

Somatiikkaa, butoa ja meditaatiota yhdistävä työpaja: Kurssi täynnä!

Todellisuuden tutkimuskeskus järjestää somatiikkaa, butoa ja meditaatiota yhdistävän työpajan. Sen vetävät Minja Mertanen ja Ilmari Kortelainen. Kolmipäiväisessä työpajassa liikutaan somatiikan ja itämaisten praktiikoiden rajapinnoilla ja syvennetään somaattisen kehon kokemuksen nyansseihin.

Reality Research Center organizes a workshop combining somatics, buto and meditation. It will be led by Minja Mertanen and Ilmari Kortelainen. The three-day workshop will move along the boundaries of somatics and oriental practices and delve into the nuances of somatic body experience.

Aika: Pe 1.3. klo 17-20.30

La 2.3. klo 11-17

Su 3.3. klo 13.30-17

Paikka: Suvilahti, Kaasutehtaankatu 1/33, Puhdistamo, Eskus, SALI 2

Kurssin hinta: 100€

Kieli: suomi

Lisätiedot: anna_maria@todellisuus.fi 

SAAVUTETTAVUUSTIEDOT TÄÄLLÄ

Henkilökohtaiset avustajat pääsevät toimintaan mukaan ilmaiseksi.  Kerro avustajan osallistumisesta ilmoittautumisen yhteydessä.

Kurssille on tarjolla vapaa- ja 50% alennuspaikkoja. Emme tarvitse perusteluita paikan hakemiselle, ilmaise sähköpostilla (katja@todellisuus.fi) kiinnostuksesi paikkaa kohtaan. Arvomme paikat ennen ryhmien alkua.

Kurssille ilmoittaudutaan maksamalla kurssimaksu kaupassamme. 

Time: Friday 1.3. from 5 PM to 8.30 PM

Saturday 2.3. from 11 AM to 5 PM

Sunday 3.3. from 1.30 PM to 7 PM

Location: Suvilahti, Kaasutehtaankatu 1/33, Puhdistamo, Eskus, STUDIO 2

Price: 100€

Language: Finnish

More info: anna_maria@todellisuus.fi 

ACCESSIBILITY INFO HERE

Personal assistants can join the group for free. Tell us about the assistant’s participation when registering.

There are free spots and 50% discount spots available for the course. We do not need reasons for applying for these spots, express your interest by e-mail katja@todellisuus.fi). We will draw the spots before the groups start.

To enroll in the course, payment of the course fee is required in our store. 

Somaattisessa liiketyöskentelyssä keskitytään kehon kokemuksen kuunteluun, ja annetaan vaihtoehtoja totunnaisille tavoille liikkua.


Somatic movement work focuses on listening to the body’s experience, and providing alternatives to habitual ways of moving.

Tällä kurssilla fokusoidaan erityisesti varhaisimpiin erirangallisiin liikemalleihin, kuten värähtely, pulsaatio ja huokoisuus. Mukana on yksin ja yhdessä tehtäviä, paikallaan sekä tilassa liikkuvia, mielikuviin ja keholliseen ajatteluun perustuvia, aistivia ja toisinaan dynaamisempia harjoituksia.


This course focuses in particular on the earliest differential motion models, such as oscillation, pulsation and porosity. There will be solo and collaborative, stationary and spatial, imaginative and embodied, sensory and sometimes more dynamic exercises.


Työpaja on avoin kaikille, aiempaa kokemusta nyt käytettävistä praktiikoista ei tarvita. Kurssi sisältää joitakin kevyttä kosketusta sisältäviä harjoitteita.

The workshop is open to everyone, no previous experience of the current practices is required. The course includes some light touch exercises.

Ilmari Kortelainen on kehollisuuden opettaja ja tutkija (FT, Tampereen Yliopisto): Taideyliopiston Teatterikorkeakoulu. Kehotietoisuuteen erikoistuneen opettajan Ilmari Kortelaisen työn keskiössä kulkee kysymys siitä, kuinka kehotietoinen harjoittaminen liikkuu kehon kokemuksen ja ruumiin sosiaalisuuden saumakohdassa. Somatiikan ja tanssin koulutustaan (Itä-Suomen Liikuntaopistossa, ISLO) Kortelainen täydensi mm Satu Palokankaan oppilaana Somaattinen Liiketerapia –koulutuksessa (2021-2023). Hän on harjoittanut laajasti erilaisia meditaation ja kehotietoisuuden muotoja kuten Asahia, Yi quania, Zen-Buddhalaisuuutta ja kontakti-improvisaatiota.

Minja Mertanen on koulutukseltaan tanssinopettaja, joogaohjaaja, tanssi-liiketerapeutti sekä hän valmistuu keväällä 2024 myös somaattiseksi liiketerapeutiksi. Mertanen toimii aktiivisesti tanssijana, esiintyjänä sekä esitysten tekijänä suomalaisen esitystaiteen kentällä mm. Todellisuuden tutkimuskeskuksella, Höyhentämössä, Toisissa tiloissa ryhmässä sekä vapaan kentän tanssiproduktioissa. Mertanen on opettanut butoa kohta 20 vuoden ajan niin ammattilaisille, harrastajille kuin erityisryhmillekin. Mertanen on esiintynyt ja opettanut lukuisilla festivaaleilla 18 eri maassa, Euroopan lisäksi Israelissa, Japanissa, Brasiliassa sekä Argentiinassa. Mertanen toimii Helsinki Butoh Festivaalin toisena taiteellisista johtajista.

Ilmari Kortelainen is a teacher and researcher of embodiment (PhD, University of Tampere). Ilmari Kortelainen, a teacher specialising in body awareness, focuses on the question of how mindful practice moves at the interface between the experience of the body and the sociality of the body (Kortelainen et al. 2014 Mindfulness and the sciences). Since 2019, Kortelainen has been working at the Research Institute of the University of the Arts and CERADA as a Research Fellow and Visiting Researcher on the topics of body awareness, mindfulness and somatic disciplines. Kortelainen supplemented his training in somatics and dance (at the Eastern Finland Sports Academy, ISLO), for example as a student of Satu Palokanka in the Somatic Movement Therapy training (2021-2023). He has extensively practiced various forms of meditation and body awareness such as Asahi, Yi quan, Zen Buddhism and contact improvisation.

Minja Mertanen is a dance teacher, yoga instructor, dance movement therapist and she will also graduate as a somatic movement therapist in spring 2024. Mertanen is active as a dancer, performer and performer in the Finnish performing arts field, for example at the Reality Research Centre, Höyhentämö, in the Other Spaces group and in free field dance productions. Mertanen has been teaching buto for almost 20 years to professionals, amateurs and special groups alike. Mertanen has performed and taught at numerous festivals in 18 countries, in Europe, Israel, Japan, Brazil and Argentina. Mertanen is the second artistic director of the Helsinki Butoh Festival.

TTK:N UUSI SEMINAARIEN SARJA – NEW SEMINAR SERIES OF RRC

12.2. KLO 18-21 / AVOIN KAIKILLE / OPEN FOR ALL

Miten tutkin todellisuutta?

How do I study reality?

Todellisuuden tutkiminen yhdistää kaikkia TTK:n jäseniä. Seminaarien sarja avaa sitä, mitä todellisuuden tutkiminen tarkoittaa käytännössä. Minkälaisia todellisuuksia olemme tutkineet TTK:ssa, mistä näkökulmasta ja miten? Entä millaisia todellisuuksia on vielä tutkimatta? Seminaareissa pohditaan myös, miten todellisuuden tutkiminen on suhteessa taiteelliseen tutkimiseen ja taiteen tekemiseen.

Exploring reality is what unites all members of RRC. The series of seminars will be opening up what it means to explore reality in practice. What kind of realities have we explored in RRC, from what perspective and how? And which realities have yet to be explored? The seminars will also reflect on how reality research relates to artistic research and art-making. 

Ensimmäinen osa seminaaria lähtee kartoittamaan sitä, miten todellisuutta on tutkittu TTK:ssa vuosikymmenten varrella. Millaisia todellisuuksia on tutkittu ja mistä tarve todellisuuden tutkimiselle on herännyt? Omia näkökulmia todellisuuden tutkimiseen avaavat Pilvi Porkola, Janne Saarakkala ja Eero-Tapio Vuori. Tilaisuuden fasilitoivat Julius Elo ja Olga Spyropoulou.

The first part of the seminar will examine how reality has been explored at RRC over the decades. What kinds of realities have been explored and where has the need to explore reality arisen from? Pilvi Porkola, Janne Saarakkala and Eero-Tapio Vuori will open up their own perspectives on reality studies. The event will be moderated by Julius Elo and Olga Spyropoulou.

Kielinä englanti ja suomi
Ma 12.2. klo 18-21
Eskus, Sali 3
Tilaisuuteen on mahdollista osallistua myös etänä

In English and Finnish
Mon 12.2. at 18-21
Eskus, STUDIO 3
It is also possible to participate remotely

Seminaari-ilta juhlistaa Juliuksen taiteellisen johtajan kautta ja toivottaa tervetulleeksi uuden taiteellisen johtajan Olga Spyropoulon!

The seminar evening celebrates Julius’ tenure as Artistic Director and welcomes the new Artistic Director Olga Spyropoulou!

Toivomme, että seminaari toimii paikkana, jossa voimme tukea ja inspiroida toisiamme todellisuuden tutkimisessa! Kerro tuletko paikalle vai osallistutko etänä laittamalla viestiä: katja@todellisuus.fi

We hope that the seminar will serve as a place where we can support and inspire each other in our exploration of reality! Let us know if you are coming or participating remotely by sending a message to: katja@todellisuus.fi

17.2. CRUSH[ING] – KOHTAAMISPAIKKA – MEETING PLACE

17.2. CRUSH[ING] – MEETING PLACE

LA 17.2. klo 13 – 15:00 @ KONTTORI, KAAPELITEHDAS

Crush[ing] - Kohtaamispaikka on sukupolvien välinen tila, jossa queer ja transihmiset voivat kohdata. Kohtaamisia järjestetään joka toinen kuukausi. Tapahtumat ovat maksuttomia.

Kohtaamispaikka kutsuu vapaaseen oleiluun, kohtaamiseen ja keskusteluun. Tapahtumassa noudatetaan turvallisemman tilan periaatteita.

Tilaan mahtuu 50 henkilöä. RSVP. Ilmoittaudu tapahtumaan Google Form:lla tai spostilla eevi@todellisuus.fi.

TAIDETTA SATEENKAARISENIOREILLE-hanke on vuoden kestävä taidehanke, jossa tehdään yhteistyötä Sateenkaariseniorit ry:n kanssa. Hanke pyrkii luomaan yhteisöä ja yhteenkuuluvuuden tunnetta queer ja transsenioreille taidetyöpajojen, kotikäyntien, sukupolvien välisten kohtaamisten sekä esitystoiminnan kautta. Crush[ing] -ulostulo tapahtuu huhtikuussa 2024. Projektin ovat suunnitelleen ja sitä toteuttavat queer taiteilijat yhdessä osallistujien kanssa.

Hanketta koordinoi Todellisuuden tutkimuskeskus ja sitä rahoittaa Helsingin kaupunki.

SAT 17.2. 13 – 15:00 @KONTTORI, KAAPELITEHDAS

The Crush[ing] - meeting place is an inter generational space for queer and trans people to meet. Encounters take place every other month. These events are free.

The meeting place invites one to leisure, encounter and discussion. The event follows the principles of safer spaces.

The place has a capacity of 50 people. RSVP. Sign up to the event via Google Form or email eevi@todellisuus.fi.

ART FOR QUEER SENIORS-project is a one year long art project that collaborates with Sateenkaariseniorit ry. The project aims to create a sense of community and belonging for queer and trans seniors through art workshops, home visits, inter generational meetups and performing activities. The outcome of the project, Crush[ing], happens in April 2024. The project has been planned and implemented by queer artists together with the participants.

The project is coordinated by the Reality Research Center and is funded by the City of Helsinki.

Taidetta Sateenkaarisenioreille-hanke on Eevi Tolvasen aloittaman Queer Dance Groupin jatkumo, jonka alustana Todellisuuden tutkimuskeskus toimii. Tolvanen johtaa projektia yhdessä ohjaaja Minna Lundin ja äänitaiteilija Ava Graysonin kanssa.

Art for Queer Seniors-project is a continuation of the Queer Dance Group initiated by Eevi Tolvanen[they|them], with the Reality Research Centre as its platform. The project is led by Tolvanen in close dialog with director Minna Lund[she|they] and sound artist Ava Grayson[they|them].

TILA, TURVALLISUUS, ESTEETTÖMYYS

SPACE, SAFETY, ACCESSIBILITY

Ovella ollaan vastassa toivottamassa tervetulleeksi, ohjeistamaan turvallisemman tilan periaatteista ja kertomassa mitä tapahtumassa on luvassa. Tapahtumassa osoitetaan henkilöt, joilta voi missä kohtaa tapahtumaa tahansa kysyä, pyytää apua tai muuten keskustella mieleen heräävistä asioista.

You’ll be met at the door to welcome you, brief you on the principles of safer spaces and tell you what’s going on. At the event, people will be assigned to whom you can ask questions, request help or otherwise discuss any issues that come to mind at any point of the event.

Kohtaamispaikkaan ovat tervetulleita kaikki, jotka kokevat itsensä osaksi queer ja/tai transyhteisöä. Tapahtuman periaatteisiin kuuluvat luottamuksellisuus, itsemäärittely- ja itsemäärittelemättömyysoikeus sekä kunnioittaminen. Jos sinulla on kysyttävää tai huolenaiheita mukaan tulemisesta, älä epäröi ottaa yhteyttä meihin!

Eevi Tolvanen

eevi@todellisuus.fi

+358 41 314 6861

Everyone who feels part of the queer and/or trans community is welcome to join the Meeting Place. The event’s principles include confidentiality, the right to self-determination and non-self-determination, and respect. If you have any questions or concerns about joining, please don’t hesitate to contact us!

Eevi Tolvanen [they|them]

eevi@todellisuus.fi

+358 41 314 6861

Tapahtumassa ei hyväksytä minkäänlaista diskriminaatiota, esim. rasismia, ikäsyrjintää, seksismiä, heteroseksismiä, cis-seksismiä, transfobiaa, transmisogyniaa, ableismia, luokkasyrjintää tai kehokommentointia. Ymmärrämme ettei ole olemassa täysin turvallista tilaa, teemme parhaamme luodaksemme mahdollisimman myötätuntoisen tilan kohtaamisille. 

Tilassa voi ottaa kuvia. Jos aiot julkaista kuvan, tarvitset suostumuksen jokaiselta kuvassa tunnistettavasti näkyvältä henkilöltä.

Tule mukaan vain silloin, kun olet terve eikä sinulla ole flunssaoireita.

This event does not tolerate any sort of discrimination, like racism, ageism, sexism, heterosexism, cis-sexism, transphobia, transmisogyny, ableism, class discrimination or body commentary. We understand that there is no such thing as a completely safe space, we do our best to create the most compassionate space for encounters.

Photos can be taken in the space. If you plan to post a photo, you will need consent from each person identifiably visible in the photo.

Only come if you are healthy and do not have any flu symptoms.

KONTTORI

Osoite: Kaapeliaukio 3, 00180 Helsinki

Kaapelitehtaan pääsisäänkäyntinä toimii katettu Lasipihaksi nimetty aula. Siellä kävijöitä palvelee infopiste. Lasipihan läpi pääsee Konttori-kahvilaan. Ovi löytyy Lasipihan perältä oikealta puolelta.

Metro: Ruoholahti (600 m)
Raitiovaunu: 8 (pysäkki Kaapelitehdas)
Bussit: 15, 21, 21N, 22, 112N, 192T (Salmisaari)

Lähin taksitolppa on Ruoholahden metroasemalla. Kaapelitehtaalta lähtiessä taksi kannattaa tilata Kaapeliaukiolle tai Tallberginkadun puolelle.

Tilaan mahtuu enintään 50 henkilöä.

ESTEETTÖMYYSTIEDOT:

https://www.kaapelitehdas.fi/fi/esteettomyys

Ota yhteyttä (eevi@todellisuus.fi) ja selvitetään yhdessä miten pääset paikalle.

Kaapelitehtaan pääsisäänkäynti Lasipiha on esteetön, ja sen läpi pääsee Kaapelitehtaan sisäpihalle. Talossa ei ole automaattisia ovia, paitsi Lasipihan Kaapeliaukion puolella.

Lasipihan infopisteellä on lainattava pyörätuoli.

Esteetön kulku Kaapelitehtaan sisäpihalle onnistuu myös Tallberginkadun porttikongin kautta. Porttikongissa on kaksi hidastetöyssyä, joiden ohi pääsee kiertämään esim. pyörätuolilla. Invataksit pääsevät ajamaan Kaapelitehtaan sisäpihalle porttikongin kautta.

Porttikongista on luiska Kaapelitehtaan Konttoriin.

Kaapelitehdas ei ole kynnyksetön, sillä rakennusmääräykset vaativat kynnykset. Kaapelitehtaalla on tehty ramppeja helpottamaan kulkua, tai kynnykset ovat parin sentin korkuisia.

Konttorissa on esteetön WC.

Address: Kaapeliaukio 3, 00180 Helsinki

The main entrance to the cable factory is a called Lasipiha. There is an information desk. Through the Lasipiha you can enter the Konttori café. The entrance is at the back of the Lasipiha on the right-hand side.

Metro: Ruoholahti (600 m)
Tram: 8 (stop Kaapelitehdas)
Buses: 15, 21, 21N, 22, 112N, 192T (Salmisaari)

The nearest taxi stand is at Ruoholahti metro station. When leaving the Cable Factory, it is best to order a taxi to Cable Square or Tallberginkatu.

The space can accommodate 50 people.

ACCESSIBILITY INFO:

https://www.kaapelitehdas.fi/en/accessibility

Contact us (eevi@todellisuus.fi) and we’ll work out how to get you there.

The main entrance to the Cable Factory, Lasipiha, is accessible and provides access to the courtyard. There are no automatic doors in the building, except at the main entrance, Lasipiha.

A wheelchair can be borrowed at the information desk in the Lasipiha.

Access to the Cable Factory courtyard is also possible via the Tallberginkatu gate. The gate has two slow speed bumps, which can be passed, for example, by a wheelchair. Taxi can enter the Cable Factory courtyard via Tallberginkatu.

From the gate there is a ramp to Konttori.

The Cable Factory is not without thresholds, as building regulations require thresholds. The Cable Factory has ramps to ease access, or thresholds are a couple of inches high.

Konttori has an accessible toilet.

Taiteen paikka: uusi julkaisu!

Taiteen paikka Voima-lehdessä

Teatteriohjaaja Liila Jokelinin päällimmäinen oppi Teatterikorkeakouluajoilta oli vaikutelma typeristä, aina vaarassa olevista katsojista, joita vastuullisen taiteilijan on kuljetettava turvallisesti taidekokemuksen läpi ”kuin lapsia talutetaan tien yli”. Kaikkia ei tällainen huolenpito ja ennakkovaroittelu kuitenkaan miellytä, kuten Jokelin sai kokea uusimman esityksensä teosesittelyssä.

Kuva: Aleksandra Aksenova

Lue koko juttu Voima-lehden Taiteen paikasta!

Myös Helsingin Sanomissa poimintoja jutusta!

Taiteen paikka on Todellisuuden tutkimuskeskuksen ja Voiman yhteistyössä toteuttama taidemedia. Taiteen paikkaa rahoittaa Jenny ja Antti Wihurin rahasto.

Taiteen paikka pyrkii julkaisemaan sisältöä, joka on yleistajuista, ja suunnattu niin taiteesta kiinnostuneille kuin taiteilijoillekin. Taiteen paikkaa julkaistaan Voiman verkkosivun alasivustona. Vuonna 2023 sivustoa toimittavat Liila Jokelin, Tuomas Laitinen, Tommi Silvennoinen, Nora Rinne, Katriina Kettunen ja Louna-Tuuli Luukka.

Tiedustelut ja palaute: taiteenpaikka@gmail.com

Todellisuuden tutkimuskeskuksen uusi taiteellinen johtaja on Olga Spyropoulou

OLGA SPYROPOULOU IS THE NEW ARTISTIC DIRECTOR OF THE REALITY RESEARCH CENTER 

Kuva: Noora Lehtovuori
"TTK:n strategian mukainen sitoutuminen vastuullisesti tasa-arvoon ja saavutettavuuteen on nykyisessä poliittisessa ilmapiirissä mielestäni rohkea liike - jollei lähes mahdoton sellainen. Se on linjassa kollektiivin pitkään historiaan todellisuuden haastamisessa ja emansipatoristen taidekäytäntöjen tutkimisessa. Taiteellisena johtajana olen innostunut kehittämään sekä taiteellisia että organisaation sisäisiä menetelmiä ja käytäntöjä, joilla pyritään puuttumaan erilaisiin systeemisiin eriarvoisuuksiin, jotka vaikuttavat osallistumiseen", linjaa Olga Spyropoulou

"Reality Research Center's accountable commitment to equality and accessibility in the current political climate is a daring move and an almost impossible performance, consistent with the collective’s long history of challenging reality and experimenting with emancipatory art practices. As the artistic director, I am excited to develop both artistic and organisational tools and practices in RRC that aim to address the various systemic inequalities which impact one’s participation", outlines Olga Spyropoulou.

Todellisuuden tutkimuskeskuksen uudeksi taiteelliseksi johtajaksi on valittu performanssitaiteilija ja tutkija Olga Spyropoulou. Spyropoulou aloittaa tehtävässä tammikuussa 2024.

Performance artist Olga Spyropoulou [she|her] has been appointed as the new artistic director of the Reality Research Centre. Spyropoulou will take up her post in January 2024.

Olga Spyropoulou vakuutti TTK:n valintaprosessin aikana innovatiivisella ja uudistusmielisellä asenteellaan. Hänellä on taiteilijana monipuolinen kokemus esittävän taiteen kentästä sekä Suomessa että ulkomailla.

During the selection process, Olga Spyropoulou impressed with her innovative and fresh approach. As an artist, she has a wide range of experience in the performing arts both in Finland and abroad.

 – Olga tunnisti TTK:n strategian keskeiset tavoitteet ja uskomme, että rohkean näkemyksensä ja verkostojensa kautta hän on erinomainen henkilö kehittämään Todellisuuden tutkimuskeskuksen taiteellista linjaa ja yleisösuhdetta, toteaa jäsenistöstä koottu valitsijaryhmä.

 – Olga has identified the key objectives of the Reality Research Center’s strategy and we believe that her bold vision and networks make her an excellent person to develop the artistic direction and audience relations of the RRC,” said the selection team.

Οlga Spyropoulou (s. 1985, Ateena) on helsinkiläinen performanssitaiteilija ja kirjoittaja, joka on kotoisin Kreikasta. Hän on suorittanut teatterintutkimuksen maisterin tutkinnon Aristoteleen yliopistossa Thessalonikissa ja opiskellut Taideyliopiston Teatterikorkeakoulun Live Art and Performance Studies -maisteriohjelmassa. Hänen taiteellisen praktiikkansa keskiössä on kestollinen, osallistava performanssi ja runous. Hän tekee esityksiä muodostaakseen yhteyksiä ja tutkiakseen, miten suhtaudumme toisiimme. Kirjoittajana hän pyrkii edistämään monikielisyyttä ja kulttuurialan siirtotyöläisenä hän pyrkii ajamaan pitkäjänteistä, kestävää ja eettistä taiteellista yhteistyötä ja työkäytäntöjä suomalaisella esitystaiteen kentällä.

Οlga Spyropoulou (b. 1985, Athens) is a Helsinki-based performance artist and writer from Greece. She holds an MA in Theatre Studies from Aristotle University of Thessaloniki and has studied in the MA Live Art and Performance Studies program at the Theatre Academy of the University of the Arts Helsinki. Her artistic mediums are durational, participatory performance and poetry. She makes performances to form connections and explore how we relate to one another. As a writer, she aims to promote the visibility of multilingualism. As a migrant cultural worker, she works to advocate for long-term, sustainable, and ethical artistic collaborations and labour practices in the Finnish Live Art scene.

Taiteellisen johtajan kautensa aluksi hän kysyykin: Millaisia taiteellisia ehdotuksia, työskentelyrakenteita, yleisöjä ja verkostoja syntyy, kun olemme sitoutuneet yhdenvertaiseen taiteen kenttään?

At the beginning of her term as Artistic Director, she asks:  ”What kind of artistic proposals, working structures, audiences and networks emerge when we are committed to an equitable art scene?”

Taiteellisen johtajan tehtävään haki yhteensä neljä henkilöä. Haku oli avoinna TTK:n omalle jäsenistölle. Taiteellisen johtajan 22.1.2024 alkava toimikausi on kaks vuotta, yhden lisävuoden optiolla.

A total of four people applied for the position of Artistic Director. The position was open to the RRC’s members. The term of the Artistic Director, starting on 22.1.2024, is two years, with an option for one additional year.

TODELLISUUDEN TUTKIMUS COMPANY

Kansikuva / Cover Photo: Maippi Tapanainen

OLETKO AINA HALUNNUT ESIINTYÄ? KIINNOSTAAKO UTOPIAT? TULE TUTKIMAAN TODELLISUUTTA KANSSAMME!

HAVE YOU ALWAYS WANTED TO PERFORM? ARE YOU INTERESTED IN UTOPIAS? COME AND EXPLORE REALITY WITH US!

Aika: Maanantai 5.2. – 13.5.2024

(Ei kertaa 19.2, 1.4.)

Klo 17:30-19:30

Paikka: Suvilahti, Kaasutehtaankatu 1/33, Puhdistamo, Eskus, Sali 1

Hinta: 90 €

Kieli: suomi

Lisätietoja:

anna_maria@todellisuus.fi

+358 44 493 4610

SAAVUTETTAVUUSTIEDOT TÄÄLLÄ

Henkilökohtaiset avustajat pääsevät toimintaan mukaan ilmaiseksi.  Kerro avustajan osallistumisesta ilmoittautumisen yhteydessä.

Kurssille on tarjolla vapaa- ja 50% alennuspaikkoja. Emme tarvitse perusteluita paikan hakemiselle, ilmaise sähköpostilla (katja@todellisuus.fi) kiinnostuksesi paikkaa kohtaan. Arvomme paikat ennen ryhmien alkua. Emme tarvitse perusteluita paikan hakemiselle, ilmaise sähköpostilla (katja@todellisuus.fi) kiinnostuksesi paikkaa kohtaan. Arvomme paikat ennen ryhmien alkua.

Kurssille ilmoittaudutaan maksamalla kurssimaksu kaupassamme.

Time: Monday 5.2. – 13.5.2024

(No session on 19.2, 1.4.)

From 17:30 to 19:30

Location: Suvilahti, Kaasutehtaankatu 1/33, Puhdistamo, Eskus, Sali 1

Price: 90 €

Language: suomi

More info:

anna_maria@todellisuus.fi

+358 44 493 4610

ACCESSIBILITY INFO HERE

Personal assistants can join the group for free. Tell us about the assistant’s participation when registering.

There are free spots and 50% discount spots available for the course.We do not need reasons for applying for these spots, express your interest by e-mail katja@todellisuus.fi). We will draw the spots before the groups start.

To enroll in the course, payment of the course fee is required in our store. 

MITÄ?

WHAT?

Todellisuuden Tutkimus Company (TTC) on tarkoitettu kaikille, jotka ovat kiinnostuneita itsensä ilmaisemisesta, liikkeellisistä harjoituksista, esitystaiteesta ja todellisuuden tutkimisesta. Tutkimme yhdessä kuinka vallitsevaa todellisuuskäsitystä voi laajentaa ja rikkoa, sekä venyttää esitystaiteen rajoja ja määritelmiä.

Ryhmä kokoontuu kerran viikossa yhteisen ihmettelyn ja utopioiden äärelle. Et tarvitse mitään ennakko-osaamista tai erityistaitoja. Heittäytymisellä, avoimuudella, uteliaisuudella ja halulla kokeilla jotain uutta pääsee pitkälle. TTC toivottaa tervetulleiksi eri ikäiset ja eri taustoista tulevat ihmiset osaksi ryhmää.

TTK haluaa laajentaakollektiivinsa moninaisuutta ja jakaa valtaa niin, että esitystaidetta voi harrastaa kuka vaan. Esitystaiteella tarkoitetaan taiteenalaa, joka on teatterin ja performanssitaiteen välimaastossa. Kevätkaudella 2024 kurssi tähtää paikkasidonnaiseen esitykseen osana Pilvi Porkolan Sohva teosta. Sohva on TTK:n vuoden 2024 pääohjelmistoa.

The Reality Research Company (RRC) is for anyone interested in self-expression, movement exercises, performance art and reality exploration. Together we will explore how to expand and break the dominant concept of reality, and stretch the boundaries and definitions of performance art.

The group meets once a week to share a sense of wonder and utopia. You don’t need any prior knowledge or special skills. You can go a long way by being open, open-minded, curious and willing to try something new. The RRC welcomes people of all ages and backgrounds to join the group.

RRC wants to broaden the diversity of its collective and share power so that performing arts can be practised by anyone. Performing arts is an art form that lies between theatre and performance art. In spring 2024, the course aims to create a site-specific performance as part of Pilvi Porkola’s work Sofa. Sofa is part of the main programme of the 2024 of the RRC.

Kuva/Photo: Veera Konsti / EXPEDITION 2014

Kaupunki ja performanssi

City and performance

Pilvi Porkolan osuudessa kurssilla tutustutaan paikkasidonnaisiin kaupunkiperformansseihin esimerkkien kautta ja pohditaan yhdessä, miten paikka vaikuttaa performanssin tekemiseen ja kokemiseen. Tarkastelemme arkisia toimintoja kaupungissa, kaupunkia taiteen ympäristönä ja pohdimme arjen ja taiteen eroja. Kurssilla harjoitellaan taiteen tekemistä julkisessa tilassa, mietitään mitä se mahdollistaa ja mitä on hyvä ottaa huomioon. Teemme yksinkertaisia harjoituksia yksin ja yhdessä, ja keskustelemme niiden pohjalta. Kurssi sopii kaikille performanssin tekemisestä kiinnostuneille. 

Kati Raatikaisen taiteellinen työ sijoittuu taiteiden väliin. Hän on kiinnostunut havainnoista, ”tunnuista” ja kehollisesta vuorovaikutuksesta. Katin praktiikkaan vaikuttaa syvästi somatiikka, eletty anatomia ja ruumiillisuus sekä toisaalta kysymys siitä, mikä kulloisessakin hetkessä ja prosessissa vaikuttaa olennaiselta. Hänen praktiikkansa lähtökohdat ovat kontekstisidonnaisia. Ohjatessaan Kati pyrkii havainnoimaan osallistujia ja tiloja, ja vastaamaan taiteellisesti tilanteisiin tarvittavalla tavalla. 

Pilvi Porkola’s part of the course will explore site-specific urban performances through examples and reflect together on how place affects the creation and experience of performance. We will look at everyday activities in the city, the city as an environment for art and consider the differences between everyday life and art. The course will practice making art in a public space, considering what it enables and what to consider. We will do simple exercises alone and together, and discuss them. The course is suitable for anyone interested in performance art.

Kati Raatikainen’s artistic work is situated between the arts. She is interested in perception, ”feeling” and bodily interaction. Kati’s practice is deeply influenced by somatics, lived anatomy and embodiment, and on the other hand by the question of what seems essential in any given moment and process. Her practice is contextually based. In her teaching, Kati seeks to observe participants and spaces, and to respond artistically to situations as appropriate.

Todellisuuden Tutkimus Company ei hyväksy minkäänlaista diskriminaatiota, esim. rasismia, ikäsyrjintää, seksismiä, heteroseksismiä, transfobiaa, ableismia, luokkasyrjintää tai kehokommentointia. Tiedämme ettei ole olemassa täysin turvallista tilaa, teemme parhaamme luodaksemme mahdollisimman myötätuntoisen tilan oppimiselle. 

Uudella strategiakaudella (2022-26) TTK haastaa itsensä erityisesti yhdenvertaisuus ja tasa-arvo sekä saavutettavuus kysymysten äärelle. Etsimme keinoja, joilla voimme laajentaa kollektiivin moninaisuutta ja jakaa valtaa niin, että TTK on omalta osaltaan edesauttamassa moninaisuuden kehittymistä ja uusien ryhmien löytämistä esitystaiteen pariin. TTK:n toimintaa ohjaavia arvoja ovat moniäänisyys ja -muotoisuus sekä yhdenvertaisuus. Pyrimme siihen, että yhteistyökumppanimme jakavat kanssamme saman arvomaailman ja toimintatavat.

Reality Research Company doesn’t tolerate any sort of discrimination, like racism, ageism, sexism, heterosexism, transphobia, ableism, class discrimination or comments on people’s bodies. We know there is no such place as a safe space, together we try to create a compassionate space to learn in.

In the new strategy period (2022-26), RRC will challenge itself especially with questions of equality, equity and accessibility. We are looking for ways in which we can expand the diversity of the collective and share power so that RRC contributes to the development of diversity and the discovery of new groups for performing arts. The values that guide RRC’s operations are diversity and equality. We strive to ensure that our partners share the same world of values and operating methods with us.

TAITEILIJAOHJAAJAT // ARTIST FACILITATORS:

Kati Raatikainen, kuva/photo: Ulla Nisonen

KATI RAATIKAINEN on Helsingissä ja Kokkolassa toimiva koreografi, esitystaiteilija ja joogan- ja tanssinopettaja. Lähtökohtia hänen työlleen ovat kysymykset kokemuksellisesta kehollisuudesta ja ekososiaalisuudesta – eli siitä millä tavalla olioiden, ilmiöiden ja ihmisten keskinäiset suhteet muotoutuvat ekologisesti ja sosiaalisesti kestävällä tavalla. Prosesseissa, joita hän fasilitoi, hän pyrkii kysymään, millä tavalla sosiaalinen kenttä voitaisiin ajatella ja järjestellä oikeudenmukaisemmin ja tasavertaisemmin, myös ihmistä laajemmin. Raatikainen työskentelee monenlaisten ihmisryhmien kanssa ja vastaa Kokkolassa sijaitsevan Tanssivat Timantit ryhmän toiminnasta. Ryhmässä tanssii vakituisesti ihmisiä, joilla on kehitysvamma ja ryhmä tekee yhteistyötä myös muiden taiteilijoiden kanssa. Raatikaisen tärkeimpiä taiteellisia töitä hänelle itselleen ovat olleet Yhteis(ty)ö (Zodiak Uuden tanssin keskus 2016), Ei-inhimillinen saareke (Todellisuuden tutkimuskeskus 2016-17), Acts of care (Circus Maximus 2017-19), Kvartetto sekä Kohtaamisia (Tanssivat Timantit/Kokkolan Talvitanssit 2019 ja 2023) sekä Principia (Kaaos company 2022).

KATI RAATIKAINEN Kati Raatikainen is a choreographer, performance artist, yoga and dance teacher based in Helsinki and Kokkola. Her work is based on questions of experiential embodiment and eco-sociality – i.e. the way in which the interrelationships of beings, phenomena and people are shaped in an ecologically and socially sustainable way. In the processes she facilitates, she seeks to ask how the social field might be conceived and ordered in a more just and equitable way, including on a human scale. Raatikainen works with a wide range of groups of people and is responsible for the Dancing Diamonds group in Kokkola. The group regularly includes people with intellectual disabilities and also collaborates with other artists. Raatikainen’s most important artistic works for herself have been Yhteis(ty)ö (Zodiak Centre for New Dance 2016), Ei-inhimillinen saareke (Reality Research Center 2016-17), Acts of care (Circus Maximus 2017-19), Kvartetto sekä Kohtaamisia (Tanssivat Timantit/Kokkolan Talvitanssit 2019 ja 2023) sekä Principia (Kaaos company 2022).

Pilvi Porkola

PILVI PORKOLA on taiteen tohtori, esitystaiteilija, tutkija ja kirjoittaja. Hän on opettanut performanssia, esitystaidetta ja esitystutkimusta sekä Teatterikorkeakoulussa että Kuvataideakatemiassa. 

PILVI PORKOLA is a doctor of arts, performance artist, researcher and writer. She has taught performance, performance art and performance studies at both the Theatre Academy and the Academy of Fine Arts.

BODY.WINTER.CITY: Kurssi on peruttu! The course is cancelled

Reality Research Center organizes the workshop BODY.WINTER.CITY with movement artist Paula Kramer (Berlin).

Time: Saturday 10.2.2024, 10.30 AM – 1.30 PM

Location: Suvilahti, Kaasutehtaankatu 1/33, Puhdistamo, Eskuksen, SALI 2

Fee: 35€

Language: English

More info: katja@todellisuus.fi 

ACCESSIBILITY INFO HERE

Personal assistants can join the group for free. Tell us about the assistant’s participation when registering.

There are free spots and 50% discount spots available. We do not need reasons for applying for these spots, express your interest via e-mail (katja@todellisuus.fi). We will draw the spots before the groups start.

To enroll in the course, payment of the course fee is required in our store. 

Photo: Denklabor Urban Practice
COURSE DESCRPITION

Moving in the winter city we take time indoors to arrive in our physical selves, preparing our base for going out. Once outside we find what is already there and let ourselves be surprised what comes up. We surrender into following and take our bodies seriously. We meet the complexities of the city, known or unfamiliar, as a partner for our creative processes, dance and movement making as well as our re-positioning in a wider field. Returning to our indoor anchor (studio) we individually and collectively reflect on our journey.

This workshop offers space to explore the relationship between body and site from the material base of our body as the first lens. It advocates site practice as an all season engagement with world, rather than a short summer fling. Last not least it opens discussions on how we live and move in this world, how we experience and shape our (built) environment and welcomes the multiple perspectives of dancers & artists and planners & ecologists alike.


We will begin the workshop with a couple of cards drawn from the recently developed card set Choreography & Urban Practice (Berlin 2023), collaboratively authored by a group of artists (including myself). It is available online and can be played with before, after and beyond.


Target audience: dancers, choreographers, actors, directors, dance and drama teachers, artists, (landscape)architects, city planners, urban activists & ecologists.

No dance training required but interest and capacity to fundamentally work with and through the body is essential.


Accessibility and technicalities: The workshop will be held in spoken language (English). We will be working indoors and outdoors (in public space). Please bring clothes in which you can comfortably move in all weather conditions. We will provide all participants with hot drinks (in the studio), but please bring a snack for our return as well as your journal and writing/drawing materials (if you like). If your mobility requires any attention, please get in touch so we can choose a site that fits everyone’s needs.

Photo: Heike Steinweg

Paula Kramer is an artist-researcher and movement artist based in Berlin. She completed an artistic PhD in Dance at Coventry University (UK) in 2015, followed by a three-year post-doctoral position at the Centre for Artistic Research (CfAR) at Uniarts Helsinki (FI). She currently works independently as a researcher, teacher, mentor, performer and production manager in various projects related to outdoor movement practices and artistic research.

Her work explores intermateriality through collaborations with materials and organisms of many different orders – as active agents in the making of movement, performance and choreography, as well as partners in the creation of daily life and sense-making. She publishes widely in the field of artistic research through bodily practices and is a founding member of AREAL – Artistic Research Lab Berlin. She acts as a peer reviewer for JAR, JDSP, Nordic Journal of Dance Research and RUUKKU. Her artist book Suomenlinna // Gropius – two Contemplations on Body, Movement and Intermateriality came out in 2021 (Triarchy Press, UK). As a dancer she has worked extensively with Helen Poynor, Bettina Mainz and Suprapto Suryodarmo.