|
UNI
ja AIKA - kevät 2004
Osallistujat
Ville Härkönen, Jussi Johnsson, Pasi Mäkelä,
Janne Saarakkala, Tommi Silvennoinen ja Eero-Tapio Vuori.
Tutkimuskohteet
Kevään 2004 tutkimuskohteet olivat seuraavat:
1.
Buto
Kevään työskentelyn fyysisen viitekehyksen ja selkärangan
muodosti buto, sen harjoittelu, tutkimus ja käyttö esityksissä.
Butotyöskentelyn vetäjänä toimi butotanssija
Pasi Mäkelä. Teimme säännöllisesti butoharjoituksia
aamupäivisin 2 kk:n ajan, ja loppukeväästä esityksen
suunnittelunvaiheessa hiukan vähemmän. Buto on 1950 ja
60-lukujen taiteessa Japanissa syntynyt, modernin tanssin muoto.
Emme pyrkineet tavoittamaan alkuperäistä buton
ideaa, vaan löytämään oman butomme. Lopullisessa
esityksessä butojaksoista tuli esitystä kantava elementti.
Buton lisäksi Aune Kallinen kävi vaihtelun vuoksi vetämässä
afrotanssia muutamia kertoja.
Butotyöskentelyn
keskeiset tutkimuskohteet:
1.Oman kehon tavanomaisuuden rajat ja niiden ylittäminen
/ Buto outoja voimia, toisenlaista energiaa vapauttavana tekijänä.
Löytyi yllättäviä anatomisia voimia ja fysiologiaa.
Tavanomaiset asiat kehossa, yksityiskohdat muuttuivat paikoitellen
hyvin vieraiksi. Vieraantuminen sosiaalisesta kehosta.
2.Mikä on mielikuvan ja kehon suhde? Buto tarjoaa mahdollisuuden
päästää itsestä irti, pois omasta egotietoisuudesta
ja minästä. Mielikuva täyttää kehon, itsen.
Tavoittelimme virtaamisen tunnetta, sellaista kehollista intuitiota,
jossa ei mielessään etukäteen päätä
mitä tekee seuraavaksi, antaa vaan asioiden tulla esiin. Lopullisessa
esityksessä keho loi itse oman koreografiansa.
3.Miten voi yhdistää äänenkäytön
butoon? Äänenkäyttö usein pienensi liikkeen
osuutta, mutta toisaalta välillä syntyi sellaista äänimateriaalia,
joka vain tuli jostain (ääni erillisenä
itsestä/ tekijästä).
4.Duo ja trio-buto. Aikaisemmin olimme tehneet buto-sooloja.
Kevään aikana tutkimme paljon kahden tai kolmen henkilön
keskinäistä kontaktia butossa. Sielujen yhteistä
tanssia.
5.Esineiden käyttö butossa. Usein esine valikoitui
sattumanvaraisesti, se vain tarttui käteen ja sitten
keho inspiroitui siitä. Esine ja butoilija muodostivat yhdessä
jonkin aivan uuden olion. Esine ja ihminen imeytyivät
toisiinsa.
6.Buton ja teatterin yhdistely ja mielenkiintoiset seokset.
Suurimpia vaikeuksia tuotti buto-tilan ja ns. perusnäyttelemisen
tai muun lavaolemisen välinen nopea vaihtelu kesken esityksen.
7.Omien buto-hahmojen kehittely ja esittäminen: Avant-Gardinaali(Tommi),
Kotka(Jussi),Merimies(Eki), Myttymies(Pasi) ja Paha-Elvis(Ville)
2.
Unipiiri
Kevätryhmä kokoontui 12 kertaa unipiiriin. Johdattelijana
uniipirityöskentelyyn toimi psykiatrian erikoislääkäri
Markku Siivola, joka esitteli kevätryhmälle unipiirin
metodologian ja oli ryhmän vetäjänä neljä
ensimmäistä kertaa. Siivolan ansiokkaan opastuksen vuoksi
ryhmän oli mahdollista jatkaa työskentelyä itsenäisesti
läpi kevään. Lyhyesti unipiirin rakenteesta: se on
amerikkalaisen Montague Ullmanin kehittämä ryhmälähtöinen
unianalyysi, joka ytimeltään ei pyri yhteen
ja ainoaan oikeaan tulkintaan unesta vaan enemmänkin tarkoituksena
on tarjota uusia mahdollisia näkökulmia ja rikastuttaa
unenkertojan kuvaamaa visiota. Yksi unipiirin jäsen siis kertoo
muulle ryhmälle unensa ja tästä eteenpäin uni
käsitellään vuorovaikutteisesti ryhmän sisällä
annettua metodiikkaa käyttäen. Unipiirityöskentely
ei edellytä minkäänlaista maailmankuvallista yhtenevyyttä
ryhmän sisäisesti. Lisätietoja: www.netlife.fi/users/msiivola.
Keskeistä
kevään uniryhmätyöskentelylle oli vuorovaikutus,
aito toisen kuunteleminen, oman mielipiteen väistyminen yhteisen
vision hyväksi, aidompi yritys yhteiseen ymmärtämiseen
ja ajatteluun kuin yleensä arkitilanteissa on mahdollista.
Unipiirin rakenteen ja metodin selkeys ja konkreettinen toimivuus
oli se perusta, joka mahdollisti luottamuksellisen ja antoisan työskentelyn.
Metodin kirkkaus synnytti myös ajatuksen sen mahdollisesta
käytöstä muissa yhteyksissä, esim. esitysten
purkutilaisuuksissa tai varsinaisessa esitysideoinnissa. Unipiirityöskentelyn
voi sanoa syventävän paitsi käsityksiämme unista
ja niiden merkityksistä myös ruokkivan taiteellista mielikuvitustamme
ja koko käsitystä maailmasta.
3.
Zen
Omistimme yhden päivän viikossa zen-harjoituksille. Zen-työskentelyä
veti Eero-Tapio Vuori, joka ohjasi 2002 Todellisuuden tutkimuskeskukseen
Zeckett olemisesta ja odottamisesta esityksen, joka
oli rakennettu zen-ajattelun ja käytännön pohjalle.
Kevään harjoittelu toisaalta jatkoi ja avasi tätä
prosessia muulle työryhmälle, mutta toisaalta myös
toimi valmistautumisena Zeckett II valkoinen hetki -esitystä
varten. Lisäksi kevään esitykseen (Kivi ja kilpikonna)
ilmiintyi useita zen-vaikutteisia kohtauksia. Zen-työskentelyn
ideana ja pyrkimyksenä on päästä näyttelijäntyön
ja ihmisenä olemisen perusasioiden äärelle; Mitä
toinen ihminen minulle on? Mitä tapahtuu juuri nyt tässä
ja nyt? Mitä minä aistin? Missä minä olen? Miten
antaa maailman tulla luokseen? Mikä on se tekijä X, se
nimetön, jostain ei voi puhua, mutta mikä on koko ajan
läsnä?
Zen-harjoituksia
tehtiin mm. seuraavanlaisista lähtökohdista:
Hiljaisuudessa olo. Maailman avautuminen hiljaisuuden kautta.
Hiljaisuus miellyttävänä ja virtaavana määrittelemättömyytenä
sekä ei-hiearkisuutena. Hiljaisuus maailmankaikkeuden perusäänenä
ja tuon äänen kuuntelemisen opetteluna. Kuka on opettaja?
Aistimisharjoitukset. Miten hiljentää ajatusääni
ja avata tietoisuus aistikokemuksille? Olemassaolon aistikeskeisyys.
Havaintokynnysten ylittäminen ja skaalaukset. Eri aistien tavat
havaita ja niiden erikoislaadut. Kuulemisen riemu ja näkemisen
ilo.
Odottamisen tavat ja sävyt. Nyt-hetken venytykset. Tylsyyden
äärellä pysytteleminen ja siihen syventyminen. Odottamiseen
liittyvät alkamisen paradoksit; jos odotamme jotain alkavaksi,
niin koska alkamisen odottaminen alkaa ja mitä se siinä
tapahtuu?
Tekemiselle antautuminen ja vain-tekeminen toiminnan
perusjuonteena. Esimerkiksi portaiden siivoamiselle antautuminen
ei ole muuta kuin portaiden siivous ja se riittää.
Tällaisen keskittyneen, täyttyneen ja meditatiivisen työskentelyn
muuttuminen esteettiseksi elämykseksi katsojan silmässä.
Antautuminen kaiken näyttämötoiminnan (ja olemisen)
perusajatuksena (vs. valloittaminen).
Ei-tekemisen tutkiminen. Miten voi olla näyttämöllä
niin, että asiat synnyttävät itse itsensä. Ilman
intentiota, suunnitelmaa. Irti päästäminen
teon tapahtuminen ilman päätöstä. Tietoisuuden
puskurin (ja reflektion) ohentaminen.
Antaminen fyysisenä ja henkisenä eleenä. Itsestä
luopuminen ja nöyryys. Ylläpidosta luopuminen hetkeksi.
Lepääminen armon tunteessa.
Näyttämölle astuminen fenomenologisena shokkina;
ilmaantumisen hetkeen keskittyminen mitä muuttuu ja
miten. Läsnäolon tarkoituksettomuuden ja outouden korostaminen
pohjavireenä. Ilman syytä oleminen vain oleminen.
Ihmisen kohtaaminen, toiseen ihmiseen uppoutuminen, putoaminen.
Välille syntyvät tilat, tunnelmat ja tarinat. Tietoisuus
yhteisenä tilana, jonka voi jakaa. Katsominen niin ettei määritä
ennalta toista vaan antaa hänen olla se mitä hän
on, eli jättää silleen (vrt. Heidegger -jakso). Tietoisuuden
hämmästyttävä vaikutus havaintoon.
Zen-laulu ja -ääni. Laulun, melodioiden ja äänien
syntyminen tilanteesta, tunnelmasta tai paikasta ilman ajatusta
tai intentiota. Pyrkimys saada itsensä pois kokonaistunnelman
ja ilmaisun välistä. Maailmankaikkeuden mielentila ilmaisee
itseään. Johdin-ajattelu.
4.
Silleen jättäminen ( Martin Heideggerin filosofia
taustavaikuttajana )
Kevätryhmän yhtenä lähtökohtana työskentelylle
oli tutustua Martin Heideggerin ajatteluun ja pyrkiä itse samantyyppiseen
kysymiseen, (kysymisen kysymiseen jne.), ajattelun lähtökohtien
avaamiseen ja tästä syntyvien mahdollisten näyttämösovellusten
kokeiluun ja esittelyyn. Keskeisinä lähtöinä
oli siis Heideggerin näkemys länsimaisesta metafysiikasta
peiton filosofiana, joka piilottaa omien rakennelmiensa alle todellisuutta
ja olevaista sellaisena kuin se itse on omana itsenään.
Kysymykset peittämisestä ja ihmisen, erityisesti länsimaisen,
pääistymisestä ja yhä pahenevasta vieraudesta
suhteessa olevaan nousivat esiin todellisina ja pakottavina. Konkreettinen
työskentely koostui pääasiassa Heideggerin tekstien
ja heidegger-kommentaarien ( erityisesti Juha Varto, Reijo Kupiainen)
lukemisesta ja yhteisistä keskusteluista. Varsinaisiin heideggerinspisoitumiin
näyttämöllisesti ei paneuduttu riittävästi
ja tämän ajattelun taiteellinen anti jäi laihemmaksi
kuin mitä haluttiin. Kevään viimeisiin esityksiin
( Kivi ja kilpikonna ) heideggertyöskentely ulottui kuitenkin
tietynlaisena levollisena estetiikkana ja ei-kiireenä, antautumisena
sille mitä nyt on näyttämön hetkessä (
vrt. edellinen Zen- osio ), laulujen teksteinä ja metafyysisenä
pöllönä, Das Pöllönä, tuo TTK:n maskotti
käsinukke, joka ehkä ymmärtää mitä
on on, Was ist das ist?
5.
Uusi poliittinen teatteri
Hahmottelimme uuden poliittisen teatterin teoriaa ja kehittelimme
sille käytäntöä eli esitysmuotoja. Poliittisen
ajattelun uudelleenarvioinnin keskeisenä vaikuttajana oli heideggerilainen
analyysi yhteiskunnallisuudesta ja sen vierautta ja sameutta ylläpitävistä
rakenteista. Käsittelimme myös mm. meidän aikamme
kattavaa unitodellisuutta nimeltä Amerikka ja suomalaisen iltapäivälehdistön
ja valtavirtateatterin viihdytä itsesi unohduksiin-
asennetta. Koimme nämä ilmiöt syrjäytetyksi
todellisesta keskustelusta ja halusimme haastaa itsemme luomaan
niille esityksellisiä muotoja, koska pidimme niiden esillenostamista
välttämättömänä keskustelun avaamiseksi.
Aluksi tarkastelimme amerikkalaisen esitystaiteilijan Karen Finleyn
tekstejä, joita käytimme harjoitusmateriaaleina sekoittaen
niitä butoharjoituksiin. Kirjoitimme myös itse tekstejä
Finleyn inspiroimana. Työskentelimme prosessin alkuvaiheessa
näyttelija Niina Hosiasluoman vetämässä klovneria-työpajassa,
josta jäi jälki myöhemmin syntyneeseen ns. standup-tragedian
näyttelijäntyön estetiikkaan. Kehitimme henkilöhahmoja,
joissa esiintyjän henkilökohtaisuus yhdistyi johonkin
laajempaan yhteiskunnalliseen ilmiöön. Näistä
mainittakoon mm. Rikki-Hiiri (syrjäytynyt Mikki Hiiri), Tuottaja-Aatu
(ylösnoussut kansainvälinen viihdepäällikkö
Adolf Hitler), TV- Make (TV:stä kaiken elämänsisältönsä
ammentava ihminen) tai Tohtori Kyrpä (tv:n viihdytystyöntekijä/manipulaattori).
Hahmoilla pyrimme tarjoamaan esimerkin uudenlaisesta stand up-lajityypistä
stand up-tragediasta, jonka teho perustuu sen tyyppiseen epätoivoon
ja groteskiin leikittelyyn, että se jo naurattaa, ehkä
väkisin. Sävelsimme ja sovitimme myös uusia poliittisia
lauluja, joiden tekstimateriaali oli osittain improvisoitua, osittain
otteita Heideggerin ja Primo Levin teksteistä.
6.
Muu toiminta
Janne Saarakkala perehdytti työryhmää Australian
aborginaalien uniaikakäsitykseen (katso esitelmä Everywhen
Aboriginaalien aika). Uniaikaa tutkittiin myös harjoitteiden
muodossa. Butoharjoituksia tehtiin muinaisajan näkökulmasta,
arkaaista aikaa ja tajuntaa etsien. Uniaikaa etsittiin myös
omasta henkilöhistoriasta; kävimme vuorotellen ihmisten
kotipaikoissa, hyvissä ja pahoissa, voimakkaissa muistopaikoissa.
Nämä vierailut kuvattiin ja osaa niistä käytettiin
esitysmateriaalina. Etsimme myös sitä miten aika, tapahtuminen
ja historia jäättää jälkensä ihmisten
kehoihin; arpien, syntymämerkkien ja sairauksien muodossa.
Omaa kehoa esiteltiin esityksenomaisesti.
Tutkimme
mahdollisuutta osallistua poliittiseen keskusteluun Suomessa poliittisen
puolueen perustamisen muodossa. Kävimme oikeusministeriössä
asti hankkimassa tietoa puolueen perustamisesta. Idea puolueesta
oli varsin kirkas, mutta käytännön vaikeudet osoittautuivat
liiallisiksi. Puolueen perustaminen jäi kesken.
Yhteistyö
muiden ryhmien kanssa. Järjestimme yhteisiä harjoituksia
ja muita tilaisuuksia eräiden yhteistyökumppaneidemme
kanssa; Teatteri Naamio ja Höyhen (Helsinki), Teatteri Telakka
(Tampere), Aukile-projekti (Turku), Teatteri Vanha Juko (Lahti).
Lisäksi osallistuimme Turussa seminaariin uudesta poliittisesta
teatterista (Tommi Silvennoinen).
Teatterilehti
julkaisi kevään aikana kolme ryhmän ideoimaa teatteripoliittista
sarjakuvaa. Piirtäjänä toimi Pasi Mäkelä.
Yksi hengentuotos joutui sensuurin kynsiin. Tämän lisäksi
kirjoitimme Teatterilehteen myös neljä lähikritiikki
kirjoitusta.
7.
Esitykset
Valmistimme kevään aikana 2 valmistavaa esitystä
(demoa) Helsinkiin (8.2. ja 2.4.) ja Lahteen (3.4.) sekä yhden
kokoillan esityksen Helsinkiin, Ylioppilasteatteriin (27.-29.5.).
Esitys kulki nimellä Uni ja Aika Klubi: Kivi ja kilpikonna.
Se oli muodoltaan mielenkiintoinen seos butoa, poliittista lauluiltaa,
standup-tragediaa, zen-teatteria, nukketeatteria, ja eräänlaista
pop-ambienttia. Jossa jokainen esiintyjä teki kaikkea; tanssi,
lauloi, soitti, näytteli, lausui runoja, käsikirjoitti
ja ohjasi. Esityksellä ei ollut varsinaista ohjaajaa, vaan
työryhmä luotti tekijä X:ään. Tästä
aiheutui jonkin verran organisoitumisvaikeuksia, mutta
myös ainutlaatuista vapautta ja virtaavuutta. Jonkinlainen
mielenkiintoinen kudelma tästä kaikesta syntyi. Esitykset
ainakin olivat loppuunmyytyjä.
8.
Lähteet
Finley, Karen: We are the Owen ja muita hänen tekstejään
(kokoelma)
Furlong, Monica: Flight of the Kingfish
Heidegger, Martin: Silleen jättäminen
Heidegger, Martin: Taideteoksen alkuperä
Herrigel, Eugen: Zen ja jousella ampumisen taito
Kupiainen, Reijo: Nietzschen ja Heideggerin taidekäsitysten
jäljillä
Levi, Primo: Tällainenko on ihminen
Mudrooroo: Aboriginal Mythology
Steiner, George: Martin Heidegger
Stockton, Eugene: The Aboriginal Gift Spirituality for A
Nation
Varto, Juha: Tästä johonkin muualle
Niin&Näin-lhden artikkelit Paluu ja Tekniikan
kysyminen, sekä Martin Heideggerin haastattelu.
Tutkimustulokset
Kevään tutkimusjakson tulokset tulivat monella tavalla
esille loppukevään Kivi ja kilpikonna esityksessä.
Ne tulevat varmasti myös näkyviin ensi syksyn työpajatyöskentelyssä,
sekä ensi vuonna toteutettavissa muissa produktioissa. Mutta
eniten ne kuitenkin näkyvät meidän kaikkien omassa
taiteellisessa työssä. Jokainen kantaa muistoa ja ihmettä
mukanaan, hedelmää korjataan koko ajan. Suurelle yleisölle
pystymme valottamaan ainakin osittain löytyjämme ensin
vuonna julkaistavassa kirjassa - Ei-ymmärryksen eteinen. Siinä
käsittelemme tarkemmin koko vuoden 2004 tutkimusjakson tuloksia;
henkisiä ja esityksellisiä.
<<
Takaisin Projektit-sivulle
|